Paraty in Focus 2011

Samstag, 4 Juli, 2009.

Rosângela Renno ist bildende Künstlerin und promovierte an der School of Arts and Communication Arts bei USP. Bergbau, in Rio de Janeiro verwurzelt ist, ist nun verpflichtend Referenz, wenn es um das fotografische Bild und seine Folgen kommt. Gewinner mehrerer internationaler Auszeichnungen, nahm an der 22. und 24. Biennale São Paulo, dem 45. und 50. Biennale von Venedig, die zweite der Berlin Biennale und hatte Einzelausstellungen in Amsterdam, Los Angeles und Rio de Janeiro, unter anderem. Bemerkenswert unter seinen Produktionen "Universal File" (1992 - 2003), "Scar" und "Alias" (1996 - 2003), in dem Objekte durch die Rekontextualisierung von Texten und Bildern, durch den Blick der Zuneigung mobilisiert und gibt dem Sammler Zuschauer eine einzigartige Investition in den Code, Foto aus dem Lesen von Texten und ikonographischen Repertoire der Betrachter selbst ist, dass das Bild aufgebaut ist. In der "The last one" (2006) der Künstlerin eingeladen, 43 Profi-Fotografen, die Christus Erlöser Foto mit mechanischen Kameras von verschiedenen Formen, Platten-Kameras von 9 × 12 cm, Anfang des zwanzigsten Jahrhunderts, die Spiegelreflexkameras, für Filme 35 mm, das Jahrzehnt von 1980 sammelte sie im vergangenen Jahr. Die Kameras, verwendet der letzten Zeit wurden versiegelt. Er nahm in dem Interview in seinem Atelier in Santa Teresa, Rio de Janeiro, der Forscher, Journalist und Professor für Fotografie ECO-UFRJ, Teresa Bastos statt.

Rosângela Renno 5. Paraty im Fokus.

Foto: Fernando Rabelo.

Rosângela Renno Kameras und einer der am Projekt "Das letzte."

1 - Die Rohstoffe sind die Dateien und Verzeichnisse und betreiben es als Sammler von "Reste". Ihrer Meinung nach sollte das geben Zieldateien? Und wie Sie die "kontrollierte Zerstörung" von ihnen zu sehen? (Thinking im Inland als auch institutionell in die Materialität von ihnen).

Ich denke, wir leben im Moment zu denken, was wir heute tun und was die Datei ist wichtig, eingereicht werden. Dies sind Fragen, die derzeit entwickelt werden und zu der Zeit gedacht. Bisher arbeiten noch mit Papier und Filmarchiv. Dieser Moment des Übergangs vom analogen zum digitalen bringt einige Probleme. Man ist auf die Leistungen schauen und darüber nachdenken, was Sie zu retten. Das andere ist das Gefühl der Vervielfältigung: Warum scannen? Was ist der Sinn, dies zu tun (Archiv) heute? Es gibt mehrere Künstler, die mit der Idee der Datei arbeiten, gibt es eine bestimmte Festplatte bei der Arbeit in ihm, mit ihm und auch die Schaffung von neuen Dateien. Es gibt Künstler, die mit Hilfe von Archivierungs-Strategie, um neue Dateien zu erstellen sind, gedacht als Schöpfung, als künstlerische Praxis.

2 - Was hat sich in seiner Arbeit des künstlerischen Schaffens mit dem raschen Wandel von der analogen Fotografie zum digitalen verändert?

Für mich ist es ändert nichts. Technisch gesehen bleibt die gleiche. Ich habe immer beide Systeme in meiner Arbeit, bei Bedarf verwendet. Im Jahr 2006 mit der Arbeit "Das letzte" die Frage des Systems zu ändern, ein Paradigma als Thema aufgetaucht, als Entschuldigung, aber dann wurde es etwas anderes, es war mehr eine Diskussion über Konzept als Technik. Ich werde immer auch Dinge in meinem Prozess. Ich übernehmen eine sehr ökonomische Weise zu arbeiten und es hat sich nichts geändert für mich. Das digitale System, das im Hinblick auf die erhöhte Produktion von Bild ermöglicht macht keinen Unterschied für mich, weil ich mehr mit Gedanken über die Produktion, als führen sie richtig bin.

510117385-5 (2005)

Deise Lane, Zorki, The Last Picture Project (2006)

3 - Es gibt eine große Erweiterung des Foto-Blogs in diesem Moment, dass das Internet ein riesiges digitales Archiv zeigt und ermöglicht die Verbreitung und Weitergabe von Bildern aller Art, wie Sie diese neue Möglichkeit der virtuellen Austausch-Netzwerk sehen?

Ich denke, dieser Austausch ist eine natürliche Folge der Geschwindigkeit des digitalen Systems ermöglicht. Scanning können Sie Dateien und auch ihre Bewegung auf einem monumentalen Maßstab auszutauschen. Meiner Meinung nach, kann die Zukunft der Einreichung der sehr Bewegung der Datei sein. Eines Tages werden alle Bilder um, und jeder wird alles zu speichern. 50 000 Menschen in der Lage zu pausieren und auf die Bilder, weil sie im Umlauf sein. Blogs sind nun der Ort, wo Informationen und Bild zu fokussieren. Vielleicht ist dies der Ursprung der neuen Modell-Datei.

4 - Was hast du heute getan, was seine jüngste Arbeit und Sorgen, die in seiner Arbeit sind dieses Mal?

Meine Bedenken sind die jüngsten in den Erzählungen, die Konten und das hat mich mehr mit dem Video arbeiten, ohne dabei das Bild. Das Video sieht aus wie ein Fieber, das mich auf der ganzen Welt nahmen und war nicht anders. Jeder will heute eine Erklärung abzugeben. Die Leute wollen Geschichten erzählen, reden über sich selbst und mit anderen teilen, aus unterschiedlichen Gründen. Mit der Unterstützung des Internet ist dies möglich: Blogs, YouTube, yousendits, etc.. Die Kameras 24 Stunden online über das Internet, wenn es verursachte große Neugier. Sie können fragen, ob es relevant ist oder nicht, so viel Zugang zu Informationen ist, aber die Möglichkeit ist, dass es toll ist. Die Möglichkeit, den Zugriff und Austausch, es ist sehr cool. Was ich mit meiner Erzählung, objektiv, wie Arbeit zu tun, dennoch vorziehen, nicht zu reden, weil alles in einem vorläufigen Stadium des Projekts Bau.

5 - Was sind Ihre Erwartungen an Paraty im Fokus?

Ich bin super über dieses Treffen in Paraty aufgeregt, weil ich sehr mit einer bestimmten Veränderung der "Fokus" der Beratungen über bildgebende Verfahren, insbesondere Fotografieren bin beeindruckt. Es gibt keine Debatte über sowohl die technischen Aspekte des fotografischen Mediums. Heute ist die Diskussion mehr mit dem Konzept und es interessiert mich, weil ich neugierig zu sehen, wo all dies gehe. Die Erfahrung der letzten Seminar besuchte ich hier in Rio (Es bezieht sich auf die "Fotografie Seminar zeitgenössische Kunst und dachte: Konvergenzen, Störungen, Verschiebungen," im vergangenen April in der Caixa Cultural, Rio) war beeindruckend. Jeder versucht zu verstehen, was geschieht, Ideen auszutauschen, was es bedeutet Shooting heute. Es hat einen Hebel gibt es für eine vertiefte Diskussion über die Typen und Kapazitäten der Fotoausrüstung.

Rogério Reis, Yashica, The Last Picture Project (2006)

Bibliotheca (2002)